Το Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων

Περιήγηση στο Πολεμικό Μουσείο για Ενήλικες
2026-05-23 20:00 - 21:00 (Europe/Athens) | Πολεμικό Μουσείο, Ριζάρη 2-4, Αθήνα, Αθήνα, 106 75, Greece
Στο πλαίσιο του This is Athens City Festival, το Πολεμικό Μουσείο ανοίγει τις συλλογές του και μας προσκαλεί σε ένα ταξίδι στη στρατιωτική ιστορία και την πολιτιστική κληρονομιά της Ελλάδας. Μέσα από ειδικά σχεδιασμένες θεματικές περιηγήσεις, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν εμβληματικά εκθέματα και άγνωστες αφηγήσεις που φωτίζουν το ελληνικό παρελθόν.

Η δράση απευθύνεται σε ενήλικες και σε οικογένειες με παιδιά ηλικίας 12 ετών και άνω.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι και πραγματοποιούνται μέσω αυτής της σελίδας.

Διαδραστικές Εμπειρίες στο Μουσείο Φιλελληνισμού
2026-05-24 10:00 - 17:30 | Μουσείο Φιλελληνισμού, Ζησιμοπούλου 12, Αθήνα, 115 24, Greece
Το Μουσείο Φιλελληνισμού, ένα μοναδικό στο είδος του παγκόσμιο τοπόσημο, ανοίγει τις πόρτες του στο κοινό του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων για δύο ξεχωριστές Κυριακές με ελεύθερη είσοδο. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να βυθιστούν στην ιστορία του φιλελληνικού κινήματος μέσα από μια ολοκληρωμένη εμπειρία που συνδυάζει την έβδομη τέχνη με την κλασική περιήγηση.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:

Προβολή της ταινίας «ΦΙΛΕΛΛΗΝΕΣ» (30′): Ένα οδοιπορικό στο φιλελληνικό ρεύμα, από τις απαρχές του στην Αναγέννηση έως την απελευθέρωση της Ελλάδας (Ελληνικά με αγγλικούς υπότιτλους).
Ξενάγηση στη Μόνιμη Συλλογή: Μια διαδρομή στους τέσσερις ορόφους του Μουσείου, όπου εκτίθενται περισσότερα από 450 κειμήλια. Ανάμεσα στα εκθέματα, οι επισκέπτες θα θαυμάσουν από κοντά σπάνια προσωπικά αντικείμενα του Λόρδου Βύρωνα, έργα ζωγραφικής και γλυπτικής, περίτεχνα φιλελληνικά ρολόγια και πορσελάνες, καθώς και οπλισμό της εποχής και ιστορικά έγγραφα που αφηγούνται τη συγκλονιστική συμβολή των Φιλελλήνων στην αναγέννηση της Ελλάδας.

Διάρκεια κάθε δράσης: 90’

10.00-11.30
12.00-13.30
14.00-15.30
16.00-17.30

Ελεύθερη συμμετοχή με απαραίτητη κράτηση θέσης. Περιορισμένος αριθμός θέσεων. Δήλωση συμμετοχής: στέλνετε ονοματεπώνυμο, ιδιότητα, κινητό τηλέφωνο επικοινωνίας και email στο info@phmus.org.

Από τον Μονέ στον Βαν Γκογκ: Ένα Ταξίδι με Ίριδες
2026-05-24 10:30 - 12:00 | Μουσείο Ελληνικής Παιδικής Τέχνης, Κόδρου 9, Αθήνα, Αθήνα, 105 58, Greece
Το Μουσείο Ελληνικής Παιδικής Τέχνης, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, ανοίγει τις πόρτες του και προσκαλεί παιδιά από 6 έως 12 ετών να εξερευνήσουν τον μαγικό κόσμο δύο σπουδαίων δημιουργών. Με αφετηρία τις εμβληματικές «Ίριδες» του Βίνσεντ βαν Γκογκ και του Κλοντ Μονέ, οι συμμετέχοντες θα πειραματιστούν με χρώματα, φως και διαφορετικά υλικά, συνθέτοντας τα δικά τους μοναδικά έργα.

Μέσα από αυτό το πρωτοποριακό εργαστήριο, η τέχνη μετατρέπεται σε βιωματικό παιχνίδι, ενισχύοντας τη φαντασία των παιδιών και φέρνοντάς τα σε επαφή με τα αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής με τον πιο διασκεδαστικό τρόπο.

Oι κρατήσεις ανοίγουν στις 15 Μαΐου στις 12:00 το μεσημέρι.

Μία Πάνινη Τσάντα Απόκτησε και με Τέχνη Παλιά Διακόσμησε
2026-05-24 11:30 - 13:00 | Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, Σταδίου 13, Αθήνα, Αθήνα, 105 61, Greece
Πώς κατασκευάζονταν οι παραδοσιακές ενδυμασίες και τι ιστορίες κρύβουν τα χρώματα, τα μοτίβα και οι λεπτομέρειές τους;

Το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο προσκαλεί τους μικρούς φίλους του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων σε μια διαδραστική δράση που φέρνει τη λαϊκή παράδοση πιο κοντά στα παιδιά, με τρόπο δημιουργικό και ευχάριστο. Η εμπειρία ξεκινά με μια περιήγηση στη Λαογραφική Συλλογή του Μουσείου, όπου οι συμμετέχοντες γνωρίζουν από κοντά τον πλούτο της ελληνικής φορεσιάς, τα υλικά, τις τεχνικές και τη φροντίδα με την οποία οι παλιοί μαστόροι δημιουργούσαν κάθε κομμάτι. Στη συνέχεια, τα παιδιά περνούν από την παρατήρηση στη δημιουργία: με την καθοδήγηση των επιμελητριών, δοκιμάζουν την παραδοσιακή τεχνική των σταμπωτών και διακοσμούν τη δική τους πάνινη τσάντα. Έτσι, η γνωριμία με τη λαϊκή τέχνη μετατρέπεται σε προσωπική εμπειρία και παιχνίδι, ενώ το χειροποίητο αντικείμενο που παίρνουν μαζί τους γίνεται ένα ξεχωριστό ενθύμιο της ημέρας. Μια δράση που συνδέει την παράδοση με τη φαντασία και δίνει στα παιδιά την ευκαιρία να ανακαλύψουν την ιστορία μέσα από τα χέρια τους.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι. Οι κρατήσεις θα γίνονται τηλεφωνικά στο +302103222266 (εσωτ.109) Τρίτη- Παρασκευή 9.00-15.00.

Λέξεις Πεταλούδες
2026-05-24 12:00 - 13:00 | Σπίτι του Ελύτη – Μουσείο, Πολυγνώτου 7, Αθήνα, Αθήνα, 105 55, Greece
Οι μικροί μας φίλοι (6–12 ετών) προσκαλούνται σε ένα μαγικό ταξίδι στον κόσμο του Οδυσσέα Ελύτη μέσω του εκπαιδευτικού προγράμματος «Λέξεις Πεταλούδες». Μέσα από ένα δημιουργικό παιχνίδι με λέξεις, σύμβολα και εικόνες, τα παιδιά γνωρίζουν το έργο του Νομπελίστα ποιητή και πειραματίζονται με τη δική τους έκφραση. Στίχοι μεταμορφώνονται, επανασυντίθενται και αποκτούν νέα ζωή, ανοίγοντας τον δρόμο για προσωπική δημιουργία. Μια βιωματική εμπειρία που ενθαρρύνει τη φαντασία και φέρνει τα παιδιά σε επαφή με την ομορφιά της ελληνικής γλώσσας.

Η συμμετοχή είναι δωρεάν με απαραίτητη προεγγραφή. Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Παρέμβαση στο Σπίτι των Ταυτοτήτων
2026-05-24 13:00 - 14:00 | Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Municipal Gallery of Athens, Αθήνα, Αθήνα, 104 36, Greece
Το Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων μας προσκαλεί να δημιουργήσουμε το «Σπιτάκι των Ταυτοτήτων», μια μικρή κατασκευή από πλέγμα οικοδομής που φιλοξενεί αμέτρητες ανθρώπινες μορφές, χαραγμένες σε φύλλα ψευδάργυρου. Κάθε επισκέπτης που περνά τη μικρή πόρτα του «σπιτιού» δεν είναι απλώς θεατής, αλλά συνδημιουργός: καλείται να αφήσει το προσωπικό του στίγμα, το δακτυλικό του αποτύπωμα και ένα μικρό μήνυμα πάνω σε ειδικό χαρτί που αναρτάται στους τοίχους.
Το «σπιτάκι» αυτό δεν έχει οροφή, παραμένοντας ανοιχτό στον χώρο και στον χρόνο, ενώ οι τοίχοι του χτίζονται μέρα με τη μέρα από τις υπογραφές και τις αναμνήσεις των ανθρώπων που το επισκέπτονται.

NO MOTTO
2026-05-24 18:00 - 22:00 | Mosaico Fine Art Studio, Καισαρείας 18-20, Αθήνα, Αθήνα, 115 27, Greece
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, η σύγχρονη τέχνη βρίσκει τον χώρο της μέσα από την έκθεση NO MOTTO, με έργα του Μάρκου Ντέμκα και επιμέλεια της Δρ. Εύας Κέκου. Πρόκειται για μια παρουσίαση εννοιολογικών έργων που προσκαλεί το κοινό σε μια αισθητική και φιλοσοφική περιήγηση γύρω από τα όρια της εικόνας, του νοήματος και της καλλιτεχνικής ταυτότητας. Χωρίς να στηρίζεται σε εύκολες διατυπώσεις ή προκαθορισμένα συμπεράσματα, η έκθεση ανοίγει χώρο για σκέψη, παρατήρηση και προσωπική ερμηνεία. Κεντρικός της άξονας είναι η αυτοαναφορικότητα: ο τρόπος δηλαδή με τον οποίο η τέχνη μπορεί να στραφεί στον ίδιο της τον εαυτό και να εξετάσει τη φύση, τη λειτουργία και την παρουσία της. Στο NO MOTTO, μορφή και περιεχόμενο βρίσκονται σε διαρκή διάλογο, δημιουργώντας ένα πεδίο στοχασμού που δεν προσφέρει έτοιμες απαντήσεις, αλλά προτείνει έναν πιο ουσιαστικό τρόπο θέασης. Μια έκθεση για όσους αγαπούν τη σύγχρονη εικαστική γλώσσα που προκαλεί, αμφισβητεί και αφήνει χώρο για δεύτερη σκέψη.

Εγκαίνια: Κυριακή 24 Μαΐου 18:00 – 22:00

Διάρκεια έκθεσης: 24-30/05

Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 18:00 – 21:00 & Σάββατο: 12:30 – 15:00, Κυριακή: κλειστά

Tilda Swinton: Ongoing
2026-05-24 18:00 - 23:00 | Onassis Ready, Στρατή Τσίρκα 2, Άγ. Ιωάννης Ρέντης, 182 33, Greece
Το Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, στην πέμπτη του χρονιά, εγκαινιάζει μια ξεχωριστή συνεργασία με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, φέρνοντας το κοινό πιο κοντά σε μία από τις πιο πολυσυζητημένες καλλιτεχνικές στιγμές της χρονιάς. Στο επίκεντρο βρίσκεται η Tilda Swinton, μια δημιουργός που εδώ και δεκαετίες κινείται με μοναδική ελευθερία ανάμεσα στον κινηματογράφο, τη μόδα και τα εικαστικά, μετατρέποντας κάθε της παρουσία σε καλλιτεχνικό γεγονός.

Η έκθεση “Ongoing”, που παρουσιάζεται στο Onassis Ready, τον νέο χώρο της Στέγης στη βιομηχανική περιοχή του Ρέντη, δεν λειτουργεί ως μια απλή αναδρομή, αλλά ως ένας ζωντανός δημιουργικός διάλογος της Swinton με οκτώ στενούς φίλους και καλλιτεχνικούς συνοδοιπόρους της: τον Pedro Almodóvar, τον Luca Guadagnino, τον Jim Jarmusch, την Joanna Hogg, τον Tim Walker, τον Apichatpong Weerasethakul, τον Olivier Saillard και τον Derek Jarman. Μέσα από ταινίες μικρού μήκους, εγκαταστάσεις και φωτογραφικά έργα, η έκθεση αποκαλύπτει τις πολλαπλές όψεις της καλλιτεχνικής ταυτότητας της Swinton -από τη μεταμορφωτική και ονειρική πλευρά της έως πιο προσωπικές και συγκινητικές αφηγήσεις. Μια πολυεπίπεδη έκθεση-εμπειρία που φωτίζει την πλούσια δημιουργική της διαδρομή και τη βαθιά της σχέση με τη σύγχρονη τέχνη.

Διατίθενται από τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση 20 προσκλήσεις για τις 22, 24, 29, 31 Μαΐου – 5 προσκλήσεις ανά ημέρα.

Απαιτείται κράτηση. Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι και πραγματοποιούνται μέσω αυτής της σελίδας.

ONX.Showcase.Athens.2026: Human in the Loop
2026-05-24 18:00 - 23:00 | Onassis Ready, Στρατή Τσίρκα 2, Άγ. Ιωάννης Ρέντης, 182 33, Greece
Το Onassis ONX παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Αθήνα την έκθεση εμβυθιστικής τέχνης ONX Showcase, μια μεγάλη γιορτή για τη δημιουργικότητα και την τεχνολογική καινοτομία. Από την ίδρυσή του το 2020, το ONX, η παγκόσμια πλατφόρμα του Ιδρύματος Ωνάση για τους ψηφιακούς πολιτισμούς, στηρίζει καλλιτέχνες που πειραματίζονται με τα όρια της τέχνης και της επιστήμης. Με κεντρικό θεματικό άξονα το “Human in the Loop”, η έκθεση αναρωτιέται τι σημαίνει να παραμένουμε άνθρωποι σε μια εποχή που κυριαρχείται από την τεχνητή νοημοσύνη, αναζητώντας το «χειροποίητο» και το αναλογικό μέσα σε ένα βαθιά τεχνολογικό περιβάλλον.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δέκα έργα από το Onassis ONX και AiR, έξι νέες αναθέσεις του προγράμματος ONX Seeds και έργα των καλλιτεχνών Ανδρέα Αγγελιδάκη, Noemi Iglesias Barrios, Σπύρου Πώρου και Τεό Τριανταφυλλίδη. Παράλληλα με την έκθεση, μια σειρά από ομιλίες και επαγγελματικές συναντήσεις φέρνουν κοντά δημιουργούς, τεχνολόγους και επαγγελματίες του πολιτισμού, αναδεικνύοντας τις νέες μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης που διαμορφώνουν το μέλλον του ψηφιακού πολιτισμού. Με συμμετοχές διεθνώς αναγνωρισμένων καλλιτεχνών που έχουν διακριθεί σε φεστιβάλ όπως το Sundance και η Ars Electronica, το ONX.Showcase.Athens.2026 αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό της Αθήνας να βιώσει την εμβυθιστική τέχνη στην πιο εξελιγμένη της μορφή.

Συμμετέχουν: Gabriel Barcia-Colombo, Adam Cole, Marc Da Costa, Dionysios, Andrew Thomas Huang, Gregor Kuschmirz, Γιάννης Κρανιδιώτης, Marion Lasserre, Ζήσης Μπλιάτκας, Matthew Niederhauser, Γιώργος Παπαφίγκος, Sarah Rothberg, Ali Santana, sister sylvester, Ivona Tau, Ontroerend Goed και Playfool (Daniel Coppen & Saki Maruyama)

Αθήνα: Αστικές Διαφωνίες
2026-05-25 10:00 - 18:00 | Πολιτιστικός Χώρος Macart, Λένορμαν 244, Αθήνα, Αθήνα, 104 43, Greece
Ο Πολιτιστικός Χώρος Macart, σε συνεργασία με την iFocus Gallery, παρουσιάζει την έκθεση «Αθήνα: Αστικές Διαφωνίες», μια πολυφωνική φωτογραφική προσέγγιση της πρωτεύουσας. Τριάντα σύγχρονοι Έλληνες και ξένοι φωτογράφοι επιχειρούν να αποτυπώσουν την ταυτότητα της πόλης μέσα από διαφορετικές, συχνά αντικρουόμενες οπτικές, αναδεικνύοντας τις αντιθέσεις, τις εντάσεις και τις μεταμορφώσεις της. Η Αθήνα δεν προσεγγίζεται εδώ ως ενιαία εικόνα, αλλά ως ένα πεδίο διαρκούς διαπραγμάτευσης ανάμεσα στη μνήμη, την εμπειρία και την αλλαγή.

Ασπρόμαυρες και έγχρωμες εικόνες, αναλογικές λήψεις και σύγχρονες φωτογραφικές ματιές συνθέτουν ένα αφήγημα όπου η περιπλάνηση γίνεται τρόπος ανάγνωσης της πόλης. Η έκθεση εξερευνά την Αθήνα ανάμεσα στον θόρυβο και την παύση, το ορατό και το υπαινικτικό, το ιστορικό βάρος και το παρόν που διαρκώς μετακινείται. Μια πρόσκληση να δούμε την πρωτεύουσα όχι ως δεδομένο φόντο, αλλά ως ζωντανό και πολυσύνθετο σώμα.

Διάρκεια έκθεσης: 06-30/05

Εγκαίνια: 06/05 στις 19:00.

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10.00-18.00 & Σάββατο: 10.00-14.00, Κυριακή: Κλειστά

Κωνσταντίνος Ξενάκης – Δημήτρης Χιωτόπουλος: Γραφή και Ίχνος. Δυο διαδρομές στον Λαβύρινθο
2026-05-25 11:30 - 20:30 | Γκαλερί Έρση, Κλεομένους 4, Αθήνα, Αθήνα, 106 75, Greece
Η Γκαλερί Έρση παρουσιάζει τη διπλή έκθεση ζωγραφικής «Γραφή και Ίχνος: Δύο διαδρομές στον Λαβύρινθο», φέρνοντας σε έναν ουσιαστικό και απρόσμενα ποιητικό διάλογο το έργο του Κωνσταντίνου Ξενάκη και του Δημήτρη Χιωτόπουλου. Η έκθεση εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο η γραφή, το σύμβολο, το ίχνος και η χειρονομία μπορούν να ξεπεράσουν τη χρηστική τους διάσταση και να λειτουργήσουν ως αυτόνομη εικαστική γλώσσα, πυκνή σε νοήματα και ανοιχτή σε πολλαπλές αναγνώσεις. Ο διεθνώς αναγνωρισμένος Κωνσταντίνος Ξενάκης επιστρατεύει κώδικες, ιερογλυφικά, σήματα και μορφές που παραπέμπουν στη σύγχρονη επικοινωνία, σχολιάζοντας με οξύτητα τον τρόπο που κατασκευάζεται το νόημα. Από την άλλη, ο Δημήτρης Χιωτόπουλος ενσωματώνει στοιχεία καλλιγραφίας, αρχέτυπα σχήματα και μια πιο εσωτερική εικαστική αναζήτηση. Η συνύπαρξη των δύο δημιουργών μετατρέπει τον «Λαβύρινθο» της έκθεσης σε έναν χώρο όπου ο θεατής καλείται να περιπλανηθεί, να χαθεί και τελικά να ανασυνθέσει μόνος του τη διαδρομή του μέσα από σημεία, σιωπές και ίχνη πολιτισμού.

Διάρκεια έκθεσης: 05-30/05

Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 11:30 – 14:30 & 17:30 – 20:30, Σάββατο: 11:30 – 15:00, Κυριακή: κλειστά

Ξενάγηση στο Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών
2026-05-25 12:00 - 13:00 | Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών, Ιωάννου Παπαρρηγοπούλου 5-7, Αθήνα, 105 61, Greece
Το Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών – Ίδρυμα Βούρου-Ευταξία υποδέχεται το κοινό του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων 2026 σε μια ξεχωριστή ξενάγηση αφιερωμένη στη νεότερη ιστορία της πρωτεύουσας. Η δράση εκτείνεται στα δύο εμβληματικά κτίρια του μουσείου και ξεκινά από το γνωστό «Παλαιό Παλάτι», την πρώτη κατοικία του Όθωνα και της Αμαλίας, έναν χώρο άμεσα συνδεδεμένο με τα πρώτα βήματα της Αθήνας ως σύγχρονης πρωτεύουσας.

Η επίσκεψη επιτρέπει στο κοινό να δει την πόλη μέσα από τα αντικείμενα και τους χώρους που τη συγκρότησαν. Η περιήγηση συνεχίζεται στο δεύτερο κτίριο του συγκροτήματος, όπου ζούσε η οικογένεια Δεκόζη Βούρου, προσφέροντας μια πιο άμεση εικόνα της αστικής ζωής, της αισθητικής και της καθημερινότητας του 19ου και των αρχών του 20ου αιώνα. Μέσα από τις συλλογές και το ίδιο το αρχιτεκτονικό περιβάλλον, αναδύεται η διαδρομή μιας πόλης που άλλαζε, επεκτεινόταν και διαμόρφωνε τη σύγχρονη ταυτότητά της. Μια ξενάγηση που ενώνει την πολιτική και την οικιακή ιστορία της Αθήνας.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Inna Orlik: Μόνιμη Έκθεση
2026-05-25 12:00 - 18:00 | Γκαλερί Orlik, Παλαιολόγου Μπενιζέλου 3, Αθήνα, 105 56, Greece
Η Orlik Gallery υποδέχεται το κοινό του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων σε μια ξεχωριστή συνάντηση με το εικαστικό σύμπαν της Inna Orlik. Η έκθεση φέρνει στο προσκήνιο έναν κόσμο όπου η σύγχρονη ζωγραφική συνομιλεί με τη μυθολογία, τη φύση και την ανθρώπινη εμπειρία, δημιουργώντας ένα περιβάλλον πλούσιο σε συμβολισμούς και ερμηνευτικά επίπεδα.

Με έντονα χρώματα, σύνθετες υφές και μια ιδιαίτερη ζωγραφική γλώσσα, τα έργα της Orlik κινούνται ανάμεσα στο ορατό και το υπαινικτικό, το προσωπικό και το συλλογικό. Η καλλιτέχνις μετατρέπει τον καμβά σε χώρο αφήγησης και αναζήτησης, προσκαλώντας τον θεατή να ανακαλύψει μορφές, σύμβολα και υπόγειες συνδέσεις. Μια έκθεση που απευθύνεται σε όσους αναζητούν στη σύγχρονη τέχνη όχι μόνο αισθητική ένταση, αλλά και ουσιαστικό βάθος.

Διάρκεια έκθεσης: 01-31/05

Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά: 12:00 – 18:00

Ecological Translation
2026-05-26 08:00 - 22:00 | Goethe-Institut Athen, Ομήρου 14-16, Αθήνα, 106 72, Greece
Το Goethe-Institut Athen παρουσιάζει την έκθεση Ecological Translation, μια τολμηρή διερεύνηση της σχέσης μας με τον φυσικό κόσμο.

Τι θα συνέβαινε αν η τεχνολογία μας επέτρεπε να μιλήσουμε απευθείας με τα ζώα και τα φυτά;

Με αφετηρία τη νέα νομική πραγματικότητα που αναγνωρίζει δικαιώματα σε ποτάμια και οικοσυστήματα, η έκθεση εξετάζει τη χρήση της τεχνητής νοημοσύνης και της τηλεπισκόπησης ως ένα πιθανό «Google Translate» μεταξύ ανθρώπων και περιβάλλοντος. Μέσα από το έργο μιας διεθνούς ομάδας καλλιτεχνών το κοινό καλείται να αναλογιστεί αν μπορούμε όντως να μεταφράσουμε τη ριζική ετερότητα πλασμάτων όπως οι νυχτερίδες ή οι φάλαινες.

Η έκθεση, που εγκαινιάστηκε στις 28 Απριλίου, αποτελεί μέρος ενός ευρύτερου διεπιστημονικού συμποσίου που επιδιώκει να αναδείξει τις ευκαιρίες και τις απειλές των νέων επιστημονικών προσεγγίσεων, υπενθυμίζοντας πως η πολυπλοκότητα της κλιματικής κρίσης απαιτεί μια νέα, κοινή γλώσσα επικοινωνίας με τον πλανήτη.

Καλλιτέχνες/-ιδες:
Κυριακή Γονή
Abelardo Gil-Fournier
Nona Inescu
Agata Ingarden
Bill Kouligas
Raffaela Naldi Rossano
Zoë Paul
Jenna Sutela

Διάρκεια έκθεσης: 01-30/05

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα-Πέμπτη: 08:00-22:00, Παρασκευή: 08:00-17:00 & Σάββατο 08:00-14:30 (23/5: κλειστά)

Νικόλας Κληρονόμος: Αναδρομή 1985-2025
2026-05-26 11:00 - 19:00 | Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Municipal Gallery of Athens, Αθήνα, Αθήνα, 104 36, Greece
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση του Νικόλα Κληρονόμου μας προσκαλεί να ανακαλύψουμε την πολυετή διαδρομή ενός δημιουργού που κινείται με μοναδική ευχέρεια ανάμεσα στη ζωγραφική και τη σκηνογραφία. Ο καλλιτέχνης λειτουργεί σαν «σκηνοθέτης» του καμβά: δεν αποτυπώνει απλώς εικόνες, αλλά τις μεταπλάθει μέσα από τη μνήμη, το συναίσθημα και την προσωπική του εμπειρία. Στα έργα του, η καθημερινότητα συναντά το όνειρο και οι εποχές μοιάζουν να μπλέκονται με μικρές, απρόσμενες στιγμές της ζωής. Με έντονα χρώματα και ιδιαίτερα υλικά, δημιουργεί συνθέσεις που μοιάζουν να βρίσκονται σε διαρκή κίνηση, προσφέροντας μια βαθιά ποιητική ματιά στον κόσμο που μας περιβάλλει. Μια έκθεση που μιλά κατευθείαν στη μνήμη και το συναίσθημα, και μια σπάνια ευκαιρία να γνωρίσουμε το έργο ενός δημιουργού που καταφέρνει να δίνει μνημειακή διάσταση στο εφήμερο. Μην χάσετε την ευκαιρία να συμμετάσχετε και σε μία από τις προγραμματισμένες ξεναγήσεις για μια πιο διεισδυτική προσέγγιση στο έργο του.

Διάρκεια έκθεσης: 01-31/05

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Σάββατο: 11:00 - 19:00 & Κυριακή: 10:00 - 16:00, Δευτέρα: κλειστά.

Πάνος Χαραλάμπους: COLUMBIA
2026-05-26 11:00 - 20:00 | CITRONNE Gallery, Πατριάρχου Ιωακείμ 19, Αθήνα, 106 75, Greece
Ο Πάνος Χαραλάμπους παρουσιάζει στη CITRONNE Gallery μια έκθεση που συνομιλεί με τη μνήμη της πόλης και ξυπνά ήχους από μια άλλη εποχή της Αθήνας. Αφετηρία της είναι το 2006, χρονιά κατά την οποία κατεδαφίστηκε το ιστορικό εργοστάσιο της Columbia στη Ριζούπολη, κλείνοντας συμβολικά ένα μεγάλο κεφάλαιο της ελληνικής δισκογραφίας. Έναν χώρο όπου καταγράφηκαν φωνές, τραγούδια και στιγμές που διαμόρφωσαν το συλλογικό μας ηχητικό παρελθόν. Ο καλλιτέχνης μεταμορφώνει τη γκαλερί σε ένα ιδιαίτερο «δωμάτιο ήχου», όπου ο επισκέπτης καλείται να περπατήσει πάνω σε ένα ηχητικό δάπεδο και να αφουγκραστεί ξανά αποτυπώματα μιας μνήμης που επιμένει. Η εγκατάσταση λειτουργεί σαν μια βιωματική υπενθύμιση ότι η μουσική δεν χάνεται μαζί με τα κτίρια που τη φιλοξένησαν, αλλά συνεχίζει να επιβιώνει μέσα στην εμπειρία, στη συγκίνηση και στο κοινό μας φαντασιακό. Μια έκθεση για τη φθορά, την ανάμνηση και τη βαθιά ανθρώπινη ανάγκη να κρατάμε ζωντανό ό,τι μας συνέδεσε.

Διάρκεια έκθεσης: 01-30/05
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11:00-20:00 & Τετάρτη, Σάββατο: 11:00-16:00, Δευτέρα, Κυριακή κλειστά.

Ξεναγήσεις στο Κτίριο του Αρχείου Καβάφη
2026-05-26 13:30 - 17:30 | Αρχείο Καβάφη, Φρυνίχου 16B, Πλάκα, 105 58, Greece
Το Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων εγκαινιάζει μια ξεχωριστή συνεργασία με το Ίδρυμα Ωνάση και προσκαλεί το κοινό σε αποκλειστικές ξεναγήσεις στο Αρχείο Καβάφη, στην οδό Φρυνίχου, στην καρδιά της Πλάκας. Σε ένα εμβληματικό διατηρητέο κτίριο, οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά τον προσωπικό κόσμο του Κ. Π. Καβάφη, μέσα από έναν χώρο αφιερωμένο στη ζωή, το έργο και τη διαχρονική παρουσία του μεγάλου ποιητή. Η εμπειρία αυτή δεν λειτουργεί μόνο ως επίσκεψη σε ένα αρχείο, αλλά ως μια πραγματική κατάδυση σε έναν λογοτεχνικό και ιστορικό κόσμο. Η περιήγηση περνά από ειδικά διαμορφωμένες αίθουσες με προσωπικά αντικείμενα, σπάνια βιβλία, τεκμήρια, έπιπλα και έργα τέχνης που φωτίζουν τον άνθρωπο πίσω από το έργο. Παράλληλα, αποκαλύπτονται πτυχές της σχέσης του Καβάφη με την Αθήνα, αλλά και η διαχρονική απήχηση της ποίησής του στην Ελλάδα και διεθνώς. Μια εμπειρία που συνδυάζει μνήμη, λογοτεχνία και ιστορία, προσφέροντας μια πιο ουσιαστική επαφή με μία από τις σημαντικότερες μορφές της νεότερης ποίησης.

Η ξενάγηση διαρκεί περίπου 40-45’.

Ώρες ξεναγήσεων:
• 13:30
• 14:30
• 15:30
• 16:30

Διατίθενται από τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση 20 προσκλήσεις.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι. Επιλέξτε την επιθυμητή ώρα και πραγματοποιήστε την κράτησή σας μέσω του αντίστοιχου συνδέσμου.

Το Ιστορικό Αρχείο της Εθνικής Τράπεζας Ανοίγεται στην Πόλη
2026-05-26 16:00 - 20:00 | Ιστορικό Αρχείο της Εθνικής Τράπεζας, Μέγαρο Διομήδη, 3ης Σεπτεμβρίου 146, Αθήνα, 112 51, Greece
Το Ιστορικό Αρχείο της Εθνικής Τράπεζας ανοίγει τις πόρτες του Μεγάρου Διομήδη για μια σπάνια ξενάγηση «εκ των έσω». Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν σε ένα εμβληματικό διατηρητέο κτήριο μοντέρνου εκλεκτικισμού, ανακαλύπτοντας από κοντά τις αίθουσες επεξεργασίας αρχειακών τεκμηρίων και τις μόνιμες εκθέσεις του.

Η εμπειρία εμπλουτίζεται με την περιοδική έκθεση «Λάμπρος Ορφανός: προσωπογραφία ενός χαράκτη», η οποία παρουσιάζει το έργο του σπουδαίου καλλιτέχνη σε διάλογο με το σήμερα. Επτά σύγχρονοι εικαστικοί, καθώς και φοιτητές της ΑΣΚΤ, δημιουργούν νέα έργα εμπνευσμένα από τον Ορφανό και τις πλούσιες συλλογές του Αρχείου, γεφυρώνοντας την ιστορική μνήμη με τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία σε έναν χώρο όπου το παρελθόν φυλάσσεται με τις πιο σύγχρονες προδιαγραφές.

1η ξενάγηση: 16:00-18:00

2η ξενάγηση: 18:00-20:00

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Ξενάγηση στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
2026-05-26 17:00 - 18:30 | Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, National Museum of Contemporary Art Αthens (ΕΜΣΤ), Αθήνα, Αθήνα, 117 43, Greece
Tο Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων 2026 προσφέρει μια μοναδική back-to-back εμπειρία στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ). Με μία μόνο κράτηση, οι επισκέπτες θα περιηγηθούν διαδοχικά σε δύο εκθέσεις, ανακαλύπτοντας το έργο δύο σπουδαίων μορφών της ελληνικής τέχνης.

17:00 | Γιάννης Χρήστου: Εναντιοδρομία
Ο επιμελητής Κωστής Ζουλιάτης μάς εισάγει στο σύμπαν του Γιάννη Χρήστου (1926-1970), μιας κορυφαίας μορφής της μουσικής πρωτοπορίας. Η έκθεση, που παίρνει τη μορφή «ζωντανής παρτιτούρας», παρουσιάζει για πρώτη φορά στο κοινό το αρχείο του δημιουργού. Μέσα από έναν εξειδικευμένο ηχητικό σχεδιασμό και σπάνια τεκμήρια (παρτιτούρες, φιλοσοφικά κείμενα, αλληλογραφία), θα γνωρίσουμε τον «ηχητικό φιλόσοφο» που μετέτρεψε τον μύθο, την τελετουργία και τα αρχέγονα ανθρώπινα συναισθήματα σε ρηξικέλευθη τέχνη. Το Αρχείο Γιάννη Χρήστου, που φυλάσσεται στο Κέντρο Έρευνας και Τεκμηρίωσης του Ωδείου Αθηνών, ανοίγει για πρώτη φορά σε ένα ευρύτερο κοινό προκειμένου να μας ξεναγήσει στο σύμπαν της έμπνευσης του δημιουργού, στον τρόπο σκέψης και τη μέθοδο δράσης του, τα σημεία τομής με άλλα πεδία της τέχνης, της φιλοσοφίας, της επιστήμης, της καθημερινής πράξης – της ανθρώπινης εμπειρίας, σύμφωνα με τον ίδιο.

18:00 | Ωδή στα πράγματα: Νίκη Καναγκίνη (Αναδρομική)
Η περιήγηση συνεχίζεται με την επιμελήτρια Τίνα Πανδή, σε μια συνολική επαναφήγηση του έργου της Νίκης Καναγκίνη (1933–2008). Εμπνευσμένη από το ποίημα του Πάμπλο Νερούδα, η έκθεση εστιάζει στον καθημερινό μικρόκοσμο των πραγμάτων ως φορέων μνήμης και ταυτότητας. Από τα υφαντά μεγάλης κλίμακας (Tapisserie) μέχρι τις συμμετοχικές εγκαταστάσεις και τα «χειρόγραφα», θα εξερευνήσουμε τη γραφή ως εικαστική πράξη και την έμφυλη εμπειρία μιας από τις σημαντικότερες γυναίκες δημιουργούς της μεταπολεμικής τέχνης.

Σημείο Συνάντησης: Φουαγιέ

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Δημοσθένης Αγραφιώτης: «Xαrtιά» [σταυροδρόμια, σταυροτόπια] 1975-2025
2026-05-26 17:00 - 21:00 | Art Project Space, Φαλήρου 66, Αθήνα, 117 41, Greece
Στο Art Project Space παρουσιάζεται η έκθεση του Δημοσθένη Αγραφιώτη «Χαrtιά [σταυροδρόμια, σταυροτόπια] 1975-2025», μια διοργάνωση με ιδιαίτερο αναδρομικό και συγκινησιακό βάρος. Αν και η έκθεση είχε σχεδιαστεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη για τον Δεκέμβριο του 2025, η αιφνίδια απώλειά του μετατρέπει την παρουσίασή της σε έναν ουσιαστικό φόρο τιμής στο πολυσχιδές έργο και τη σκέψη ενός δημιουργού που υπήρξε πρωτοπόρος της πειραματικής τέχνης και της ποίησης στην Ελλάδα. Η έκθεση διατρέχει πέντε δεκαετίες δημιουργίας και προσφέρει στο κοινό τη δυνατότητα να παρακολουθήσει τα «σταυροδρόμια» της γραφής, της εικόνας και της θεωρητικής αναζήτησης του Αγραφιώτη. Παράλληλα, παρουσιάζεται το τελευταίο του δημιούργημα, το artist book «Συνοδά», που κυκλοφορεί σε περιορισμένη έκδοση 40 μοναδικών και αριθμημένων αντιτύπων. Μια έκθεση που δεν λειτουργεί μόνο ως αναδρομή, αλλά και ως μια τελευταία, πολύτιμη συνομιλία με έναν δημιουργό που έβλεπε την τέχνη ως πεδίο πειραματισμού, σκέψης και συνεχούς μετάβασης.

Διάρκεια έκθεσης: 20-30/05

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη 17:00-21:00, Πέμπτη & Παρασκευή 12:00-20:00, Σάββατο 11:00-15:00, Κυριακή, Δευτέρα & Τετάρτη κλειστά

Νίκος Καλαφάτης: Primavera
2026-05-27 10:00 - 18:00 | Τεχνοχώρος Art Gallery, Λεμπέση 12, Αθήνα, 117 42, Greece
Στον Τεχνοχώρο art gallery παρουσιάζεται η ατομική έκθεση του Νίκου Καλαφάτη με τίτλο “Primavera”, σε επιμέλεια της Ιστορικού Τέχνης Αθηνάς Σχινά. Η έκθεση αποτελεί μια ζωντανή, αισιόδοξη και βαθιά προσωπική κατάθεση ενός δημιουργού που έχει μετατρέψει τη φύση σε σταθερή πηγή έμπνευσης, καθημερινής παρατήρησης και εικαστικής ανακάλυψης. Με αφετηρία την άνοιξη, αλλά και μια διαρκή αίσθηση αναγέννησης, ο Καλαφάτης συνθέτει έναν κόσμο όπου τα απλά υλικά αποκτούν νέα ζωή. Ξύλα, μέταλλα, σκοινιά, φτερά και κάθε είδους object trouvés μεταπλάθονται μέσα από τη ζωγραφική, τη γλυπτική και τη χαρακτική σε έργα γεμάτα ποίηση, ευρηματικότητα και ένα διακριτικό χιούμορ. Η έκθεση δεν προτείνει απλώς μια εικαστική θέαση της φύσης, αλλά μια συνολικότερη στάση απέναντι στη ζωή: πιο ανάλαφρη, πιο παρατηρητική, πιο ανοιχτή στο θαύμα του καθημερινού. Μια “Primavera” που δεν περιορίζεται σε εποχή, αλλά λειτουργεί ως δημιουργική κατάσταση.

Διάρκεια έκθεσης: 08-30/05

Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 12:00-20:00 & Τετάρτη, Σάββατο: 10:00-18:00, Κυριακή, Δευτέρα: κλειστά.

Παρουσίαση της Οικίας Ναπολέοντα Ζέρβα
2026-05-27 11:30 - 12:00, 2026-05-28 11:30 - 12:00 | Οικία Ναπολέοντα Ζέρβα, Καλλέργη 9, Αθήνα, 104 37, Greece
Η Οικία του Στρατηγού Ναπολέοντα Ζέρβα ανοίγει τις πόρτες της για μια σειρά από ιδιαίτερες παρουσιάσεις. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν στους χώρους όπου έζησε ο Στρατηγός και να ανακαλύψουν τεκμήρια που προβάλλουν την ενωμένη εθνική αντίσταση κατά των κατακτητών την περίοδο 1941-1944. Μέσα από προσωπικά αντικείμενα και ιστορικές αφηγήσεις, αναδεικνύεται η ζωή και η δράση του Ναπολέοντα Ζέρβα, προσφέροντας μια ματιά στα γεγονότα που σφράγισαν την αθηναϊκή και ελληνική ιστορία.

Οι παρουσιάσεις θα πραγματοποιούνται κάθε Τετάρτη και Πέμπτη του Μαΐου σε ολιγομελή γκρουπ των 10 ατόμων.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Δρ. Γιάννης Ν. Τζώρτζης: Γροιλανδία: Μπλε Πάγος
2026-05-27 14:00 - 20:00 | Γκαλερί a.antonopoulou.art, Αριστοφάνους 20, Αθήνα, 105 54, Greece
H γκαλερί a.antonopoulou.art παρουσιάζει τη νέα ατομική έκθεση φωτογραφίας του Δρ. Γιάννη Τζώρτζη, η οποία τελεί υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Δανίας στην Ελλάδα. Μέσα από ένα «πράσινο φωτογραφικό οδοιπορικό» που πραγματοποιήθηκε τον Αύγουστο του 2024, ο καλλιτέχνης αποτυπώνει το «Βαρόμετρο Παγκόσμιας Κλιματικής Αλλαγής»: τη Γροιλανδία. Η έκθεση αποτελεί μια συγκλονιστική «οπτική κραυγή αγωνίας», καταγράφοντας τα ευάλωτα μνημεία Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO και την καθημερινότητα των αυτόχθονων Ινούιτ. Οι βιωματικές εικόνες του Τζώρτζη αναδεικνύουν την εύθραυστη ομορφιά του τοπίου και τη δραματική πραγματικότητα της κλιματικής κρίσης, υπενθυμίζοντάς μας πως ο πάγος παίρνει ένα βαθύ μπλε χρώμα λίγο πριν χαθεί για πάντα. Την έκθεση συνοδεύουν κείμενα της συγγραφέως Μαρίας Γιαγιάνου και του ακαδημαϊκού Χρήστου Ζερεφού, ενισχύοντας τον διάλογο ανάμεσα στην τέχνη, την επιστήμη και την περιβαλλοντική αφύπνιση.

Εγκαίνια: Πέμπτη 7 Μαΐου στις 19:00.

Διάρκεια έκθεσης: 07-30/05

Ωράριο λειτουργίας: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 14:00 – 20:00 & Σάββατο: 12:00 – 16:00, Δευτέρα, Τρίτη, Κυριακή: κλειστά.

Ξενάγηση: Νικόλας Κληρονόμος - Αναδρομή 1985-2025
2026-05-27 17:30 - 19:00 | Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Municipal Gallery of Athens, Αθήνα, Αθήνα, 104 36, Greece
Μια σειρά ξεναγήσεων θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο του Φεστιβάλ στην αναδρομική έκθεση του Νικόλα Κληρονόμου. Πρόκειται για μια διαδρομή που ξετυλίγει σαράντα χρόνια αδιάλειπτης καλλιτεχνικής δημιουργίας. Η ξενάγηση φωτίζει τη διττή ταυτότητα του δημιουργού -ζωγράφος και σκηνογράφος- αποκαλύπτοντας πώς «σκηνοθετεί» τον καμβά του, μετατρέποντας εικόνες της πόλης και των ανθρώπων της σε ζωντανές, ποιητικές αφηγήσεις. Καθώς περιηγούμαστε στα έργα του, η καθημερινότητα συναντά το όνειρο και οι εναλλαγές των εποχών αποτυπώνονται μέσα από τολμηρά χρώματα και ιδιαίτερα υλικά που χαρίζουν κίνηση και ένταση. Πρόκειται για μια βιωματική εμπειρία που μας καλεί να εμβαθύνουμε στις αθέατες πτυχές του χρόνου και της ανθρώπινης ύπαρξης, ανακαλύπτοντας πώς ο Κληρονόμος καταφέρνει να προσδίδει μνημειακότητα στις πιο μικρές, φευγαλέες στιγμές. Μια ξενάγηση που αγγίζει τη μνήμη και το συναίσθημα, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη ματιά στο έργο ενός από τους πιο πολυσχιδείς δημιουργούς της σύγχρονης ελληνικής σκηνής.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Αλέξανδρος Γεωργίου: Νεραϊδόκοσμος το Κατακαλόκαιρο
2026-05-27 19:00 | Γκαλερί Ρεβέκκα Καμχή, Λεωνίδου 9, Μεταξουργείο, 104 37, Greece
Η Αίθουσα Τέχνης Ρεβέκκα Καμχή παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Αλέξανδρου Γεωργίου “Νεραϊδόκοσμος το Κατακαλόκαιρο”. Η έκθεση περιλαμβάνει νέα ζωγραφικά έργα προσφέροντας μια ουσιαστική και πολυεπίπεδη ματιά στην πορεία του καλλιτέχνη, μέσα από έργα σε λάδι και σε χαρτί που αποκαλύπτουν την εξέλιξη της γραφής, των θεμάτων και της εσωτερικής του αναζήτησης. Ο Γεωργίου μας εισάγει σε έναν προσωπικό, ενδοσκοπικό κόσμο όπου η μνήμη, το ταξίδι και η μεταφυσική συνυπάρχουν με έντονους συμβολισμούς και μια χαρακτηριστική ελευθερία της γραμμής. Οι αινιγματικές μορφές και τα τοπία του μοιάζουν να αιωρούνται έξω από τον χρόνο, καλώντας τον θεατή σε μια ήσυχη αλλά βαθιά εσωτερική διαδρομή. Μια σπάνια ευκαιρία να έρθουμε σε επαφή με το έργο ενός δημιουργού που ισορροπεί με ευαισθησία ανάμεσα στο ανθρώπινο και το υπερβατικό.

Εγκαίνια: Τετάρτη 27 Μαΐου 19:00

Διάρκεια έκθεσης: 27/05-24/07

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή: 12:00 – 18:00 & Σάββατο: 12:00 – 16:00, Δευτέρα, Κυριακή: κλειστά

Δήμητρα Σιατερλή: Συνεκτικά Δίκτυα
2026-05-28 11:00 - 19:00 | Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Municipal Gallery of Athens, Αθήνα, Αθήνα, 104 36, Greece
Η ατομική έκθεση της Δήμητρας Σιατερλή, σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης και μουσειολόγου Βάσιας Μαγουλά, ξεδιπλώνεται ως ένα συναρπαστικό ταξίδι που ενώνει το παρελθόν με το παρόν της δημιουργού. Από τις δεκαετίες του ’80 και του ’90 έως τις πιο πρόσφατες δουλειές της, η έκθεση οργανώνεται σε τρεις ενότητες που θυμίζουν θεατρικές πράξεις. Ο επισκέπτης περιηγείται σε έναν κόσμο γεμάτο ορυκτά, απολιθώματα και μυθικές μορφές, για να καταλήξει στην «ανατομία» της ανθρώπινης παρουσίας μέσα από γλυπτά, πλέγματα και χαρακτικά. Μικροσκοπικές φιγούρες ξεπηδούν μέσα από δαιδαλώδεις συνθέσεις, δημιουργώντας ένα παιχνίδι ανάμεσα στον μύθο και την πραγματικότητα. Πρόκειται για μια βαθιά βιωματική εμπειρία που αναδεικνύει τη σημασία της συνύπαρξης και της ανθρώπινης σύνδεσης. Μην χάσετε την ευκαιρία να συμμετάσχετε σε μία από τις ξεναγήσεις για μια πιο ουσιαστική γνωριμία με το έργο της καλλιτέχνιδας.

Εγκαίνια: 14 Μαΐου στις 19:00.

Διάρκεια έκθεσης: 14-31/05

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Σάββατο: 11:00 – 19:00 & Κυριακή: 10:00 – 16:00, Δευτέρα: κλειστά.

Ξενάγηση στη Μόνιμη Έκθεση του ΕΙΜ
2026-05-28 12:00 - 13:00 | Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, Σταδίου 13, Αθήνα, Αθήνα, 105 61, Greece
Το Μέγαρο της Παλαιάς Βουλής ανοίγει τις πόρτες του στο κοινό του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων για μια ξεχωριστή ξενάγηση στη μόνιμη έκθεση του Εθνικού Ιστορικού Μουσείου. Σε έναν χώρο που συνδέεται άμεσα με τη νεότερη πολιτική ιστορία της χώρας, οι επισκέπτες καλούνται να ανακαλύψουν σημαντικά τεκμήρια, αντικείμενα και αφηγήσεις που διατρέχουν κομβικές περιόδους του ελληνικού παρελθόντος. Η ίδια η παρουσία του κτιρίου στο κέντρο της πόλης λειτουργεί ως έναυσμα για μια διαφορετική σχέση με την ιστορία. Μέσα από κειμήλια, προσωπικά αντικείμενα, ιστορικές ενδυμασίες, όπλα και αρχειακό υλικό, η ξενάγηση ακολουθεί την πορεία του νέου ελληνισμού από την Άλωση έως τον 20ό αιώνα. Η ιστορία εδώ δεν παρουσιάζεται ως σειρά γεγονότων προς απομνημόνευση, αλλά ως ζωντανή αφήγηση με ανθρώπινο βάθος και πολιτισμική συνέχεια. Μια εμπειρία που συνδέει το παρελθόν με το παρόν, μέσα σε έναν χώρο-σύμβολο της δημόσιας ζωής της Αθήνας.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι. Οι κρατήσεις θα γίνονται τηλεφωνικά στο +302103222266 (εσωτ.109) Τρίτη-Παρασκευή 9.00-15.00.

Δημήτρης Ρεντούμης: Ατομική Έκθεση
2026-05-28 12:00 - 20:00 | Γκαλερί Crux, Σέκερη 4, Αθήνα, 106 74, Greece
Η γκαλερί Crux παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Δημήτρη Ρεντούμη. Μέσα από τη νέα του σειρά έργων, ο καλλιτέχνης «συνομιλεί» με την παροδική και εύθραυστη φύση του χαρτιού, ενώ πειραματίζεται με τη μετάβαση από τη δισδιάστατη εικόνα σε μια τρισδιάστατη μεταβλητή υλικότητα, μεταμορφώνοντας τις χάρτινες επιφάνειες σε γλυπτικές φόρμες που καταλαμβάνουν τον χώρο.
Με μια πλούσια διαδρομή που περιλαμβάνει σπουδές στην ΑΣΚΤ και την Ολλανδία, καθώς και συμμετοχή σε σημαντικά προγράμματα όπως το Jan van Eyck και το Onassis Air, ο δημιουργός φέρνει στην Αθήνα μια πρόταση που ισορροπεί ανάμεσα στην λεπτότητα του υλικού και τη δυναμική της εγκατάστασης.

Μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να ανακαλύψει πώς το χαρτί μπορεί να «αναπνεύσει» και να αναπτυχθεί πέρα από τα όρια του κάδρου, δημιουργώντας ένα ζωντανό εικαστικό περιβάλλον.

Διάρκεια έκθεσης: 01-30/05

Ώρες Λειτουργίας: Τετάρτη-Παρασκευή: 12:00 – 20:00 & Σάββατο: 12:00 – 16:00, Δευτέρα, Τρίτη, Κυριακή: κλειστά

Γιώργος Λουλούδης: Η Πορεία του Φωτός - Το Εγγενές
2026-05-28 12:00 - 21:00 | GenesisGallery, Ιπποκράτους 121, Αθήνα, Αθήνα, 114 72, Greece
Στη νέα ατομική έκθεση ζωγραφικής του Γιώργου Λουλούδη στην Gallery Genesis, το φως γίνεται βασικός πρωταγωνιστής και ξεπερνά τα όρια ενός φυσικού φαινομένου. Ο καλλιτέχνης στρέφεται στα ελληνικά ξωκλήσια και στη μοναδική τους σχέση με το τοπίο, μετατρέποντάς τα σε σύμβολα ελπίδας, σιωπής και εσωτερικής αναζήτησης. Τα έργα λειτουργούν σαν μικρές στάσεις περισυλλογής, όπου ο χώρος και η ψυχική εμπειρία συνδέονται άμεσα.

Μέσα από μια έντονα εξπρεσιονιστική γραφή, οι ζωγραφικές επιφάνειες αποκτούν συναισθηματική ένταση και βάθος. Το φως μετατρέπεται σε εσωτερική ανάγκη, σε δύναμη που οδηγεί τον θεατή προς μια πιο προσωπική ανάγνωση του έργου. Μια έκθεση που μιλά για την ανάγκη παρηγοριάς, τη δύναμη της ελπίδας και τη δυνατότητα της τέχνης να λειτουργεί ως σημείο ανανέωσης και στοχασμού μέσα σε μια απαιτητική εποχή.

Εγκαίνια: Πέμπτη 7 Μαΐου στις 20:00.

Διάρκεια έκθεσης: 07-30/05

Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 12:00 – 21:00 & Σάββατο: 12:00 – 15:00, Δευτέρα, Τετάρτη, Κυριακή: κλειστά.
