Το Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων

Queer Movie Nights 2026
2026-05-11 20:00 - 23:00 (Europe/Athens) | Goethe-Institut Athen, Ομήρου 14-16, Αθήνα, 106 72, Greece
Τα Queer Movie Nights φέρνουν στο κέντρο της Αθήνας μια ανοιχτή, ζωντανή και συμπεριληπτική γιορτή του LGBTQI+ κινηματογράφου. Μέσα από προβολές queer ταινιών μικρού και μεγάλου μήκους, ντοκιμαντέρ και ελληνικών παραγωγών, η δράση δημιουργεί έναν χώρο συνάντησης όπου οι ιστορίες της queer κοινότητας βρίσκουν ορατότητα, φωνή και κοινό. Η πρωτοβουλία έχει ήδη διαμορφώσει μια σταθερή θέση στον πολιτιστικό χάρτη της πόλης ως μια πλατφόρμα έκφρασης, συνύπαρξης και αποδοχής.

Πέρα από την κινηματογραφική εμπειρία, τα Queer Movie Nights λειτουργούν ως ένας ασφαλής χώρος διαλόγου και σύνδεσης. Ένας τόπος όπου κάθε θεατής μπορεί να αισθανθεί ο εαυτός του, να μοιραστεί εμπειρίες και να δει τον κόσμο μέσα από διαφορετικές και πολύχρωμες οπτικές. Μια διοργάνωση που γιορτάζει τη διαφορετικότητα, την κινηματογραφική δημιουργία και τη δύναμη της μεγάλης οθόνης να φέρνει τους ανθρώπους πιο κοντά.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Μελαχρινός Βελέντζας: Rebirth
2026-05-11 21:00 - 23:00 | Λυσίου & Κλεψύδρας, Λυσίου & Κλεψύδρας, Αθήνα, 105 55, Greece
Η καλλιτεχνική δράση “Rebirth” του πιανίστα και performer Μελαχρινού Βελέντζα, μια σύνθεση performance, installation και συμμετοχικού happening, επαναφέρει στη ζωή ένα εγκαταλελειμμένο πιάνο της Αθήνας σε εμβληματικούς χώρους της πόλης. Μέσα από ένα μουσικό τελετουργικό, το όργανο ηχεί ξανά έπειτα από χρόνια σιωπής, παραλληλίζοντας τη φθορά του ανενεργού αντικειμένου με τη ματαίωση του ανθρώπου που χάνει τη σύνδεση με το «παιχνίδι». Κατά τη διάρκεια του δρώμενου, το κοινό συμμετέχει σε μια συλλογική δράση συγγραφής, εναποθέτοντας προσωπικές ιστορίες στα σκαμπό άλλων λησμονημένων πιάνων. Η δράση αποτελεί μέρος της μακροχρόνιας έρευνας του καλλιτέχνη πάνω στην υλικότητα των οργάνων και τη μνήμη που φέρουν τα σπίτια της πόλης, μετατρέποντας την ατομική απώλεια σε μια κοινή, λυτρωτική εμπειρία.

Midnight Express: '80s Night Out
2026-05-11 21:00 - 23:00 | Ακαδημία Πλάτωνος, Μοναστηρίου 138, Αθήνα, Αθήνα, 104 42, Greece
Το Midnight Express είναι το πνευματικό παιδί του κριτικού κινηματογράφου Άκη Καπράνου που, ορμώμενος από τη νοσταλγία για τις μαγικές μεταμεσονύκτιες προβολές του Αλφαβίλ και του Σινέ Δεξαμενή, ξεκίνησε την προσπάθεια να τις αναβιώσει. Ένα κινηματογραφικό ταξίδι για να θυμηθούν οι παλιότεροι, να μοιραστούν την εμπειρία οι νεότεροι και να ζήσουν όλοι μαζί το κοινό πάθος για την ατόφια απόλαυση της μεγάλης οθόνης. Το Midnight Express αφήνει για λίγο τις σκοτεινές αίθουσες και βγαίνει στο φως, φέρνοντας τη μαγεία του σινεμά στο Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων.

Πρόγραμμα:

11/05: Πέρα από την Αφρική, Sydney Pollack, 1985

18/05: Λαβύρινθος, Jim Henson, 1986

25/05: Χαμός στην Τσάιναταουν, John Carpenter, 1986

Ecological Translation
2026-05-12 08:00 - 22:00 | Goethe-Institut Athen, Ομήρου 14-16, Αθήνα, 106 72, Greece
Το Goethe-Institut Athen παρουσιάζει την έκθεση Ecological Translation, μια τολμηρή διερεύνηση της σχέσης μας με τον φυσικό κόσμο.

Τι θα συνέβαινε αν η τεχνολογία μας επέτρεπε να μιλήσουμε απευθείας με τα ζώα και τα φυτά;

Με αφετηρία τη νέα νομική πραγματικότητα που αναγνωρίζει δικαιώματα σε ποτάμια και οικοσυστήματα, η έκθεση εξετάζει τη χρήση της τεχνητής νοημοσύνης και της τηλεπισκόπησης ως ένα πιθανό «Google Translate» μεταξύ ανθρώπων και περιβάλλοντος. Μέσα από το έργο μιας διεθνούς ομάδας καλλιτεχνών το κοινό καλείται να αναλογιστεί αν μπορούμε όντως να μεταφράσουμε τη ριζική ετερότητα πλασμάτων όπως οι νυχτερίδες ή οι φάλαινες.

Η έκθεση, που εγκαινιάστηκε στις 28 Απριλίου, αποτελεί μέρος ενός ευρύτερου διεπιστημονικού συμποσίου που επιδιώκει να αναδείξει τις ευκαιρίες και τις απειλές των νέων επιστημονικών προσεγγίσεων, υπενθυμίζοντας πως η πολυπλοκότητα της κλιματικής κρίσης απαιτεί μια νέα, κοινή γλώσσα επικοινωνίας με τον πλανήτη.

Καλλιτέχνες/-ιδες:
Κυριακή Γονή
Abelardo Gil-Fournier
Nona Inescu
Agata Ingarden
Bill Kouligas
Raffaela Naldi Rossano
Zoë Paul
Jenna Sutela

Ιδέα, σύλληψη: Alexander Damianos
Επιμέλεια: Asya Yaghmurian

Διάρκεια έκθεσης: 28/04-30/05

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα-Πέμπτη: 08:00-22:00, Παρασκευή: 08:00-17:00 & Σάββατο 08:00-14:30 (23/5: κλειστά)

Νικόλας Κληρονόμος: Αναδρομή 1985-2025
2026-05-12 11:00 - 19:00 | Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Municipal Gallery of Athens, Αθήνα, Αθήνα, 104 36, Greece
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση του Νικόλα Κληρονόμου μας προσκαλεί να ανακαλύψουμε την πολυετή διαδρομή ενός δημιουργού που κινείται με μοναδική ευχέρεια ανάμεσα στη ζωγραφική και τη σκηνογραφία. Ο καλλιτέχνης λειτουργεί σαν «σκηνοθέτης» του καμβά: δεν αποτυπώνει απλώς εικόνες, αλλά τις μεταπλάθει μέσα από τη μνήμη, το συναίσθημα και την προσωπική του εμπειρία. Στα έργα του, η καθημερινότητα συναντά το όνειρο και οι εποχές μοιάζουν να μπλέκονται με μικρές, απρόσμενες στιγμές της ζωής. Με έντονα χρώματα και ιδιαίτερα υλικά, δημιουργεί συνθέσεις που μοιάζουν να βρίσκονται σε διαρκή κίνηση, προσφέροντας μια βαθιά ποιητική ματιά στον κόσμο που μας περιβάλλει. Μια έκθεση που μιλά κατευθείαν στη μνήμη και το συναίσθημα, και μια σπάνια ευκαιρία να γνωρίσουμε το έργο ενός δημιουργού που καταφέρνει να δίνει μνημειακή διάσταση στο εφήμερο. Μην χάσετε την ευκαιρία να συμμετάσχετε και σε μία από τις προγραμματισμένες ξεναγήσεις για μια πιο διεισδυτική προσέγγιση στο έργο του.

Διάρκεια έκθεσης: 01/05-14/06

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Σάββατο: 11:00 - 19:00 & Κυριακή: 10:00 - 16:00, Δευτέρα: κλειστά.

Πάνος Χαραλάμπους: COLUMBIA
2026-05-12 11:00 - 20:00 | CITRONNE Gallery, Πατριάρχου Ιωακείμ 19, Αθήνα, 106 75, Greece
Ο Πάνος Χαραλάμπους παρουσιάζει στη CITRONNE Gallery μια έκθεση που συνομιλεί με τη μνήμη της πόλης και ξυπνά ήχους από μια άλλη εποχή της Αθήνας. Αφετηρία της είναι το 2006, χρονιά κατά την οποία κατεδαφίστηκε το ιστορικό εργοστάσιο της Columbia στη Ριζούπολη, κλείνοντας συμβολικά ένα μεγάλο κεφάλαιο της ελληνικής δισκογραφίας. Έναν χώρο όπου καταγράφηκαν φωνές, τραγούδια και στιγμές που διαμόρφωσαν το συλλογικό μας ηχητικό παρελθόν. Ο καλλιτέχνης μεταμορφώνει τη γκαλερί σε ένα ιδιαίτερο «δωμάτιο ήχου», όπου ο επισκέπτης καλείται να περπατήσει πάνω σε ένα ηχητικό δάπεδο και να αφουγκραστεί ξανά αποτυπώματα μιας μνήμης που επιμένει. Η εγκατάσταση λειτουργεί σαν μια βιωματική υπενθύμιση ότι η μουσική δεν χάνεται μαζί με τα κτίρια που τη φιλοξένησαν, αλλά συνεχίζει να επιβιώνει μέσα στην εμπειρία, στη συγκίνηση και στο κοινό μας φαντασιακό. Μια έκθεση για τη φθορά, την ανάμνηση και τη βαθιά ανθρώπινη ανάγκη να κρατάμε ζωντανό ό,τι μας συνέδεσε.

Διάρκεια έκθεσης: 29/04-29/06
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11:00-20:00 & Τετάρτη, Σάββατο: 11:00-16:00, Δευτέρα, Κυριακή κλειστά.

Ξενάγηση στο Μουσείο Μαρία Κάλλας
2026-05-12 12:00 - 13:00 | Μουσείο Μαρία Κάλλας, Μητροπόλεως 44, Αθήνα, Αθήνα, 105 63, Greece
Το Μουσείο Μαρία Κάλλας μας προσκαλεί σε μια συγκινητική περιήγηση στον κόσμο της κορυφαίας υψιφώνου του 20ού αιώνα. Μέσα από μια ειδικά σχεδιασμένη ξενάγηση, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ, οι επισκέπτες έχουν τη σπάνια ευκαιρία να ανακαλύψουν τόσο τις εμβληματικές στιγμές της καριέρας της όσο και λιγότερο γνωστές, προσωπικές πτυχές της ζωής της που τη διαμόρφωσαν ως παγκόσμιο σύμβολο της όπερας. Η αφήγηση ξεφεύγει από τα όρια μιας τυπικής μουσειακής εμπειρίας, ζωντανεύοντας τη διαδρομή της με τρόπο άμεσο και βιωματικό, φωτίζοντας την καλλιτεχνική της κληρονομιά αλλά και τη σύνθετη προσωπικότητά της. Μια εμπειρία που προσαρμόζεται στο κοινό και προσφέρει μια ουσιαστική ματιά στη γυναίκα και την καλλιτέχνιδα που άλλαξε για πάντα το λυρικό θέατρο, στην καρδιά της πόλης που τόσο αγάπησε.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Kristine Lippire: From LA to Athens - Notes on Light and Material
2026-05-12 12:00 - 18:00 | Phoenix Athens, Ασκληπιού 89, Αθήνα, 114 72, Greece
Ο χώρος του Phoenix Athens φιλοξενεί την καλλιτέχνιδα Kristine Lippire από το Λος Άντζελες, σε μια έκθεση που ενώνει την αμερικανική μεγαλούπολη με την Αθήνα.

Με επίκεντρο τη γειτονιά των Εξαρχείων, η Lippire εμπνέεται από την ενέργεια της νεολαίας, τον ιδεαλισμό και το γκράφιτι ως μέσο έκφρασης και διεκδίκησης μέσα στον αστικό ιστό. Με γλυπτά από τσιμέντο, έργα ζωγραφικής και μοτίβα επηρεασμένα από τις σιδεριές των μεταπολεμικών κτιρίων, η καλλιτέχνις μεταμορφώνει αρχιτεκτονικά θραύσματα σε μια νέα οπτική γλώσσα.

Το έργο της δεν είναι απλώς μια αισθητική πρόταση, αλλά ένας βαθύς στοχασμός πάνω στην ανθεκτικότητα και τη συλλογική μνήμη που εγγράφεται στους τοίχους και τους δρόμους των πόλεων. Μια πρόσκληση να δούμε την αστική πραγματικότητα με μια πιο ανθρώπινη και δημιουργική ματιά, εκεί όπου το εκτυφλωτικό φως συναντά τις ατέλειες της καθημερινότητας.

Εγκαίνια: Παρασκευή 8 Μαΐου στις 19:00.

Διάρκεια έκθεσης: 08-21/05

Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 12:00–18:00, Τετάρτη, Σάββατο: 12:00–16:00. Δευτέρα & Κυριακή: κλειστά.

Αθηνά Παππά: Angel Energy
2026-05-12 15:00 - 21:00 | Art Zone 42, Λεωφ. Βασιλέως Κωνσταντίνου 42, Αθήνα, 116 35, Greece
Η Art Zone 42 Gallery φιλοξενεί τη νέα εικαστική ενότητα της Αθηνάς Παππά με τίτλο “Angel Energy”, μια έκθεση που σηματοδοτεί τη μετάβαση από την οργανική ύλη στο άυλο και από το αναγνωρίσιμο σχήμα σε μια πιο εσωτερική, αφηρημένη εμπειρία. Πρόκειται για μια δουλειά που συνεχίζει οργανικά την προηγούμενη εικαστική της αναζήτηση, ανοίγοντας αυτή τη φορά έναν δρόμο πιο πνευματικό, όπου η εικόνα αποδεσμεύεται από τη μορφή και λειτουργεί κυρίως μέσα από το χρώμα, το φως και τον ρυθμό.

Στο “Angel Energy”, οι παραστατικές αναφορές υποχωρούν και τη θέση τους παίρνουν χρωματικά πεδία, υφές και επαναλαμβανόμενα μοτίβα που καλούν το βλέμμα να κινηθεί ελεύθερα μέσα στον χώρο του έργου. Η έκθεση προτείνει μια εμπειρία περισσότερο βιωματική παρά αφηγηματική, όπου ο θεατής προσκαλείται να αναζητήσει τη δική του εσωτερική σύνδεση με την έννοια της ανύψωσης, της ενέργειας και της πνευματικής κίνησης. Μια εικαστική πρόταση που φέρνει στο κέντρο της πόλης μια αίσθηση ηρεμίας, φωτός και εσωτερικής μετατόπισης.

Διάρκεια έκθεσης: 02-15/05

Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 15.00 – 21.00 & Τετάρτη, Σάββατο: 12.00 -16.00, Δευτέρα, Κυριακή: κλειστά.

Fitness Sessions
2026-05-12 18:30 - 20:30 | Πάρκο Ελευθερίας, Πάρκο Ελευθερίας, Αθήνα, Αθήνα, 115 21, Greece
Το Πάρκο Ελευθερίας μετατρέπεται σε ένα μεγάλο ανοιχτό σημείο άσκησης, ενέργειας και ευεξίας στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων. Στο Fitness Sessions, η κίνηση γίνεται γιορτή και η άσκηση προσεγγίζεται όχι ανταγωνιστικά, αλλά ως τρόπος φροντίδας, συμμετοχής και αναζωογόνησης μέσα στον αστικό ιστό. Σε ένα καταπράσινο σημείο της πόλης, το κοινό καλείται να βιώσει τη χαρά της σωματικής δραστηριότητας μέσα σε ένα περιβάλλον ανοιχτό και υποστηρικτικό.

Καταξιωμένοι γυμναστές και οι ομάδες τους, καθοδηγούν μαθήματα για όλους, από yoga και pilates έως πιο δυναμικές μορφές άσκησης, δημιουργώντας ένα πρόγραμμα προσαρμοσμένο σε διαφορετικές ανάγκες και επίπεδα εμπειρίας. Η συμμετοχή, η ευεξία και η καλή διάθεση βρίσκονται στο επίκεντρο, δίνοντας στη δράση τον χαρακτήρα μιας ανοιχτής γιορτής για το σώμα και την πόλη. Μια ευκαιρία να κινηθούμε μαζί, σε ένα από τα πιο όμορφα υπαίθρια σκηνικά της Αθήνας.

ATHENS: AM EXTENDED
2026-05-12 19:00 - 23:00 | metacosmoi, Γερανίου 44, Αθήνα, 104 31, Greece
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ, η έκθεση «ATHENS: AM EXTENDED» μας προσκαλεί σε μια πρωτοποριακή, πολυμεσική εμπειρία που επαναπροσδιορίζει τη σχέση μας με την πόλη μετά τα μεσάνυχτα. Ο φωτογράφος Θανάσης Καρατζάς και ο σκηνοθέτης πολυμεσικών εμπειριών Βύρωνας Νικολόπουλος ενώνουν τις δυνάμεις τους και μετατρέπουν 88 εμβληματικές ασπρόμαυρες φωτογραφίες της Αθήνας σε μια ζωντανή, διαδραστική εγκατάσταση. Στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο της METACOSMOI, η εικόνα αποκτά κίνηση, ήχο και χρώμα μέσα από τεχνολογίες AR, VR και video projections. Μετά τη διεθνή της παρουσία σε σημαντικά φεστιβάλ, η έκθεση επιστρέφει στην πόλη που τη γέννησε, καλώντας το κοινό να «βουτήξει» στην άυλη ποίηση της νυχτερινής Αθήνας. Ένα σύγχρονο καλλιτεχνικό βλέμμα στο παλίμψηστο της πόλης, εκεί όπου η φωτογραφία συναντά το ψηφιακό μέλλον.

Διάρκεια έκθεσης: 05-20/05

Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 19:00-23:00

Νίκος Καλαφάτης: Primavera
2026-05-13 10:00 - 18:00 | Τεχνοχώρος Art Gallery, Λεμπέση 12, Αθήνα, 117 42, Greece
Στον Τεχνοχώρο art gallery παρουσιάζεται η ατομική έκθεση του Νίκου Καλαφάτη με τίτλο “Primavera”, σε επιμέλεια της Ιστορικού Τέχνης Αθηνάς Σχινά. Η έκθεση αποτελεί μια ζωντανή, αισιόδοξη και βαθιά προσωπική κατάθεση ενός δημιουργού που έχει μετατρέψει τη φύση σε σταθερή πηγή έμπνευσης, καθημερινής παρατήρησης και εικαστικής ανακάλυψης. Με αφετηρία την άνοιξη, αλλά και μια διαρκή αίσθηση αναγέννησης, ο Καλαφάτης συνθέτει έναν κόσμο όπου τα απλά υλικά αποκτούν νέα ζωή. Ξύλα, μέταλλα, σκοινιά, φτερά και κάθε είδους object trouvés μεταπλάθονται μέσα από τη ζωγραφική, τη γλυπτική και τη χαρακτική σε έργα γεμάτα ποίηση, ευρηματικότητα και ένα διακριτικό χιούμορ. Η έκθεση δεν προτείνει απλώς μια εικαστική θέαση της φύσης, αλλά μια συνολικότερη στάση απέναντι στη ζωή: πιο ανάλαφρη, πιο παρατηρητική, πιο ανοιχτή στο θαύμα του καθημερινού. Μια “Primavera” που δεν περιορίζεται σε εποχή, αλλά λειτουργεί ως δημιουργική κατάσταση.

Διάρκεια έκθεσης: 08-30/05

Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 12:00-20:00 & Τετάρτη, Σάββατο: 10:00-18:00, Κυριακή, Δευτέρα: κλειστά.

Γνωρίστε το Μουσείο του Εθνικού Τυπογραφείου (ΜΕΤ)
2026-05-13 10:30 - 12:00 | Μουσείο Εθνικού Τυπογραφείου, Καποδιστρίου 34, Αθήνα, Αθήνα, 104 32, Greece
Μια επίσκεψη στο Μουσείο του Εθνικού Τυπογραφείου και την ιστορική συλλογή του. Οι επισκέπτες θα δουν από κοντά αντιπροσωπευτικά δείγματα του μηχανολογικού εξοπλισμού και των εκτυπωτικών προϊόντων του Τυπογραφείου. Παράλληλα, θα έχουν την ευκαιρία να εξοικειωθούν με τις παραδοσιακές τεχνικές της τυπογραφίας και τις συνθήκες του επαγγέλματος του τυπογράφου.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Ξενάγηση στη Μόνιμη Συλλογή της Εθνικής Γλυπτοθήκης
2026-05-13 11:00 - 12:30 | Εθνική Γλυπτοθήκη, Άλσος Στρατού, Λεωφ. Παναγιώτη Κανελλόπουλου, Αθήνα, 115 25, Greece
H Εθνική Γλυπτοθήκη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, διοργανώνει μία ξενάγηση στην ιστορία της νεοελληνικής γλυπτικής, από τις απαρχές της τον 19ο αιώνα έως τις τολμηρές αναζητήσεις της κατά τον 21ο αιώνα. Υπό την καθοδήγηση της επιμελήτριας της συλλογής, Τώνιας Γιαννουδάκη, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να ανακαλύψει τη μετάβαση από την αυστηρότητα του νεοκλασικισμού στον δυναμικό ρεαλισμό και, τελικά, στην απόλυτη ελευθερία της αφαίρεσης.

Η ξενάγηση φωτίζει το έργο σπουδαίων Ελλήνων δημιουργών, ενώ παράλληλα το αντιπαραβάλλει με εμβληματικά έργα ξένων καλλιτεχνών, αναδεικνύοντας τις ευρωπαϊκές τάσεις που διαμόρφωσαν την εγχώρια γλυπτική δημιουργία. Πρόκειται για μια ολοκληρωμένη αφήγηση που μετατρέπει την επίσκεψη στο Γουδή, σε ένα ζωντανό μάθημα ιστορίας της τέχνης, αποκαλύπτοντας πώς ο όγκος και η ύλη μεταμορφώθηκαν μέσα στον χρόνο για να εκφράσουν τις ανησυχίες της σύγχρονης εποχής.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Παρουσίαση της Οικίας Ναπολέοντα Ζέρβα
2026-05-13 11:30 - 12:00, 2026-05-14 11:30 - 12:00 | Οικία Ναπολέοντα Ζέρβα, Καλλέργη 9, Αθήνα, 104 37, Greece
Η Οικία του Στρατηγού Ναπολέοντα Ζέρβα ανοίγει τις πόρτες της για μια σειρά από ιδιαίτερες παρουσιάσεις. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν στους χώρους όπου έζησε ο Στρατηγός και να ανακαλύψουν τεκμήρια που προβάλλουν την ενωμένη εθνική αντίσταση κατά των κατακτητών την περίοδο 1941-1944. Μέσα από προσωπικά αντικείμενα και ιστορικές αφηγήσεις, αναδεικνύεται η ζωή και η δράση του Ναπολέοντα Ζέρβα, προσφέροντας μια ματιά στα γεγονότα που σφράγισαν την αθηναϊκή και ελληνική ιστορία.

Οι παρουσιάσεις θα πραγματοποιούνται κάθε Τετάρτη και Πέμπτη του Μαΐου σε ολιγομελή γκρουπ των 10 ατόμων.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Χριστίνα Παρασκευοπούλου: Symbioses
2026-05-13 12:00 - 15:00 | Artshot – Sophia Gaitani, Λεμπέση 11, Αθήνα, 117 42, Greece
Η Χριστίνα Παρασκευοπούλου μάς καλεί να δούμε τον κόσμο αλλιώς, σαν μέσα από έναν μεγεθυντικό φακό. Στη νέα της ενότητα έργων με τίτλο «Symbioses», η καλλιτέχνις αποτυπώνει τις αόρατες ιστορίες που εκτυλίσσονται στο έδαφος, στις θάλασσες και στις ακτές, εκεί όπου η ζωή συνεχίζεται αθόρυβα αλλά αδιάκοπα. Με μελάνι και λεπτούς μαρκαδόρους, δημιουργεί περίτεχνα μοτίβα που θυμίζουν ζωντανούς οργανισμούς ή ατελείωτα νήματα που μπλέκονται και συνυπάρχουν. Τα έργα της λειτουργούν ως ένα διακριτικό, αλλά ισχυρό οικολογικό σχόλιο, αναδεικνύοντας την ανθεκτικότητα της φύσης και την ομορφιά της μικροσκοπικής ζωής που συχνά προσπερνάμε. Μια πρόσκληση να επιβραδύνουμε, να παρατηρήσουμε και να χαθούμε σε έναν κόσμο όπου τα πάντα συνδέονται, εξελίσσονται και ανανεώνονται.

Διάρκεια έκθεσης: 01-16/05
Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 17:30 – 20:30 & Τετάρτη, Σάββατο: 12:00 – 15:00, Δευτέρα, Κυριακή: κλειστά.

Δρ. Γιάννης Ν. Τζώρτζης: Γροιλανδία: Μπλε Πάγος
2026-05-13 14:00 - 20:00 | Γκαλερί a.antonopoulou.art, Αριστοφάνους 20, Αθήνα, 105 54, Greece
H γκαλερί a.antonopoulou.art παρουσιάζει τη νέα ατομική έκθεση φωτογραφίας του Δρ. Γιάννη Τζώρτζη, η οποία τελεί υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Δανίας στην Ελλάδα. Μέσα από ένα «πράσινο φωτογραφικό οδοιπορικό» που πραγματοποιήθηκε τον Αύγουστο του 2024, ο καλλιτέχνης αποτυπώνει το «Βαρόμετρο Παγκόσμιας Κλιματικής Αλλαγής»: τη Γροιλανδία. Η έκθεση αποτελεί μια συγκλονιστική «οπτική κραυγή αγωνίας», καταγράφοντας τα ευάλωτα μνημεία Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO και την καθημερινότητα των αυτόχθονων Ινούιτ. Οι βιωματικές εικόνες του Τζώρτζη αναδεικνύουν την εύθραυστη ομορφιά του τοπίου και τη δραματική πραγματικότητα της κλιματικής κρίσης, υπενθυμίζοντάς μας πως ο πάγος παίρνει ένα βαθύ μπλε χρώμα λίγο πριν χαθεί για πάντα. Την έκθεση συνοδεύουν κείμενα της συγγραφέως Μαρίας Γιαγιάνου και του ακαδημαϊκού Χρήστου Ζερεφού, ενισχύοντας τον διάλογο ανάμεσα στην τέχνη, την επιστήμη και την περιβαλλοντική αφύπνιση.

Εγκαίνια: Πέμπτη 7 Μαΐου στις 19:00.

Διάρκεια έκθεσης: 07/05 – 13/06

Ωράριο λειτουργίας: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 14:00 – 20:00 & Σάββατο: 12:00 – 16:00, Δευτέρα, Τρίτη, Κυριακή: κλειστά.

Ξενάγηση: Νικόλας Κληρονόμος - Αναδρομή 1985-2025
2026-05-13 17:30 - 19:00 | Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Municipal Gallery of Athens, Αθήνα, Αθήνα, 104 36, Greece
Μια σειρά ξεναγήσεων θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο του Φεστιβάλ στην αναδρομική έκθεση του Νικόλα Κληρονόμου. Πρόκειται για μια διαδρομή που ξετυλίγει σαράντα χρόνια αδιάλειπτης καλλιτεχνικής δημιουργίας. Η ξενάγηση φωτίζει τη διττή ταυτότητα του δημιουργού -ζωγράφος και σκηνογράφος- αποκαλύπτοντας πώς «σκηνοθετεί» τον καμβά του, μετατρέποντας εικόνες της πόλης και των ανθρώπων της σε ζωντανές, ποιητικές αφηγήσεις. Καθώς περιηγούμαστε στα έργα του, η καθημερινότητα συναντά το όνειρο και οι εναλλαγές των εποχών αποτυπώνονται μέσα από τολμηρά χρώματα και ιδιαίτερα υλικά που χαρίζουν κίνηση και ένταση. Πρόκειται για μια βιωματική εμπειρία που μας καλεί να εμβαθύνουμε στις αθέατες πτυχές του χρόνου και της ανθρώπινης ύπαρξης, ανακαλύπτοντας πώς ο Κληρονόμος καταφέρνει να προσδίδει μνημειακότητα στις πιο μικρές, φευγαλέες στιγμές. Μια ξενάγηση που αγγίζει τη μνήμη και το συναίσθημα, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη ματιά στο έργο ενός από τους πιο πολυσχιδείς δημιουργούς της σύγχρονης ελληνικής σκηνής.

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Παρουσίαση Ποιητικής Συλλογής «Έρωτες της ψυχής και τ’ ουρανού»
2026-05-13 18:30 - 21:00 | Art Project Space, Φαλήρου 66, Αθήνα, 117 41, Greece
Στο πλαίσιο του φετινού Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, η δημοσιογράφος Ρίτσα Μασούρα μας προσκαλεί σε μια ξεχωριστή βραδιά αφιερωμένη στην τρίτη της ποιητική συλλογή, «Έρωτες της ψυχής και τ’ ουρανού» (εκδόσεις Φιλντίσι). Πρόκειται για ένα σπονδυλωτό ποιητικό αφήγημα που αναζητά το νόημα της ζωής μέσα από παλιούς και νέους έρωτες, προσωπικές μετατοπίσεις και μια γραφή που φέρει επιρροές από τη γενιά των Beat, χωρίς να χάνει τη δική της συναισθηματική και υπαρξιακή χροιά. Η εκδήλωση ξεφεύγει από τη λογική μιας τυπικής παρουσίασης βιβλίου και μετατρέπεται σε μια πιο σύνθετη αισθητική εμπειρία, όπου ο ποιητικός λόγος συνομιλεί με τα εικαστικά έργα της Αγγελικής Αντωνέα, που υπογράφει και την εικονογράφηση της συλλογής. Ποιητικά αποσπάσματα, έργα τέχνης και ένα πρωτότυπο video art με προσωπικές φωτογραφικές μνήμες της δημιουργού συνθέτουν ένα «ζωντανό οπτικοακουστικό ημερολόγιο» που κινείται ανάμεσα στο οικείο και το υπαρξιακό. Η βραδιά ολοκληρώνεται με cocktail party και μουσική, αφήνοντας χώρο για συζήτηση, συνάντηση και μια πιο ανοιχτή ανταλλαγή γύρω από την τέχνη και τη ζωή.

Παραμύθια με την Ερμιόνη Ντέτσικα
2026-05-13 19:00 - 20:30 | Πλατεία Μεσολογγίου, Πλατεία Μεσολογγίου, Αθήνα, Αθήνα, 116 34, Greece
Κι κιρί κιρί κικί…
Τα λαϊκά παραμύθια, γεννημένα από την προφορική παράδοση των λαών, ταξιδεύουν στους αιώνες για να μας θυμίσουν τη σημασία της σύνδεσης. Σε αυτή την παράσταση, οι ιστορίες διαδέχονται η μία την άλλη με τη συνοδεία μουσικής, τραγουδιών και αινιγμάτων. Τα παιδιά δεν είναι απλοί θεατές· συμμετέχουν βιωματικά μέσα από ρυθμικά παιχνίδια, συντονίζοντας σώμα και συναίσθημα στο «εδώ και τώρα».
Με παιγνιώδη τρόπο, οι ιστορίες μας μιλούν για τις μεγάλες αλήθειες της ζωής και είναι κατάλληλες για ηλικίες από 3 έως… 103 ετών! Πώς θα βγει το γιγάντιο ραπανάκι από το χώμα; Θα γλιτώσουν τα ζώα από τον λύκο; Μπορεί ένα μικρό κορίτσι να νικήσει ένα λιοντάρι ή ένας κόκορας να πάρει πίσω το φλουρί του; Ελάτε να ανακαλύψουμε μαζί πώς οι ήρωες βρίσκουν πάντα τον δρόμο τους μέσα από τις πιο απίθανες περιπέτειες!
Μουσική: Κωνσταντίνα Αγγελοπούλου

Χορωδία Δωματίου FLORA
2026-05-13 20:00 - 21:00 | Πλατεία Μητροπόλεως, Πλατεία Μητροπόλεως, Athens, Athens, 105 63, Greece
Το Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Εσθονίας, μας προσκαλεί σε μια μυσταγωγική μουσική συνάντηση με τη φημισμένη Χορωδία Δωματίου, FLORA.

Η FLORA ξεκίνησε το 1989 από μια παρέα ενθουσιωδών νέων και σήμερα, 37 χρόνια μετά, παραμένει μια ζωντανή μουσική οικογένεια 35 μελών, όπου η πείρα των ιδρυτικών στελεχών ενώνεται με τη ζωντάνια της νέας γενιάς. Υπό την έμπειρη καθοδήγηση των μαέστρων Kaie Sauga και Erki Meister, η χορωδία θα μας παρασύρει σε μια μελωδική διαδρομή που εκτείνεται από τα χαρούμενα, ρυθμικά παραδοσιακά τραγούδια της Εσθονίας, μέχρι απαιτητικά έργα σύγχρονης σύνθεσης. Μια βραδιά σπάνιας ακουστικής ομορφιάς που αποδεικνύει ότι η τέχνη δεν γνωρίζει σύνορα και ότι η Αθήνα παραμένει το σταυροδρόμι όπου οι πολιτισμοί της Ευρώπης συναντιούνται και συνομιλούν.

Πρόγραμμα:

1. Runic song “I sing the sea into land”

2. Veljo Tormis: “Tsastuska”

3. Veljo Tormis: Votic Wedding Songs from the series “Forgotten Peoples”:

“The Bride’s Whipping”

“Mocking song”

4. Arvo Pärt: Estonian Lullaby (with accompaniment)

5. Arvo Pärt: “Summer Waltz” (with accompaniment)

6. Arvo Pärt: “Ukuaru Waltz” (with accompaniment)

7. Folk tune “Milkmaids’ Polka”

8. Folk tune “Robber’s Tale”

9. Peep Sarapik: “Honey Tree”

Κώστας Ορδόλης: Πόλεις από Xαρτί
2026-05-14 11:00 - 20:30 | Εικαστικός Κύκλος ΔΛ, Ακαδημίας 6, Αθήνα, Αθήνα, 106 71, Greece
Ο Εικαστικός Κύκλος ΔΛ παρουσιάζει, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων 2026, την ατομική έκθεση φωτογραφίας του Κώστα Ορδόλη με τίτλο «Πόλεις από Χαρτί». Μέσα από μια σειρά έργων με έντονα ατμοσφαιρικό χαρακτήρα, ο καλλιτέχνης συνθέτει έναν προσωπικό χάρτη πόλεων που δεν υπακούει στη συμβατική γεωγραφία, αλλά στην εσωτερική εμπειρία, τη μνήμη και τη φευγαλέα εντύπωση. Οι εικόνες του μοιάζουν εύθραυστες, σχεδόν διάφανες, σαν να αιωρούνται ανάμεσα στο πραγματικό και το ονειρικό. Ο αστικός χώρος παρουσιάζεται όχι ως τόπος καθημερινής κίνησης, αλλά ως πεδίο σιωπής, ποιητικής και στοχασμού. Η έκθεση αποτελεί μια πρόσκληση σε μια διαφορετική περιήγηση στην πόλη, εκεί όπου ο χρόνος επιβραδύνει και η αρχιτεκτονική αποκτά ευαλωτότητα, μνήμη και συναίσθημα.

Διάρκεια έκθεσης: 01-16/05

Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11:00 – 14:30 & 17:30 – 20:30, Τετάρτη, Σάββατο: 11:00 -16:00, Δευτέρα, Κυριακή: κλειστά

Δημήτρης Ρεντούμης: Ατομική Έκθεση
2026-05-14 12:00 - 20:00 | Γκαλερί Crux, Σέκερη 4, Αθήνα, 106 74, Greece
Η γκαλερί Crux παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Δημήτρη Ρεντούμη. Μέσα από τη νέα του σειρά έργων, ο καλλιτέχνης «συνομιλεί» με την παροδική και εύθραυστη φύση του χαρτιού, ενώ πειραματίζεται με τη μετάβαση από τη δισδιάστατη εικόνα σε μια τρισδιάστατη μεταβλητή υλικότητα, μεταμορφώνοντας τις χάρτινες επιφάνειες σε γλυπτικές φόρμες που καταλαμβάνουν τον χώρο.
Με μια πλούσια διαδρομή που περιλαμβάνει σπουδές στην ΑΣΚΤ και την Ολλανδία, καθώς και συμμετοχή σε σημαντικά προγράμματα όπως το Jan van Eyck και το Onassis Air, ο δημιουργός φέρνει στην Αθήνα μια πρόταση που ισορροπεί ανάμεσα στην λεπτότητα του υλικού και τη δυναμική της εγκατάστασης.

Μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να ανακαλύψει πώς το χαρτί μπορεί να «αναπνεύσει» και να αναπτυχθεί πέρα από τα όρια του κάδρου, δημιουργώντας ένα ζωντανό εικαστικό περιβάλλον.

Διάρκεια έκθεσης: 23/04-30/05

Ώρες Λειτουργίας: Τετάρτη-Παρασκευή: 12:00 – 20:00 & Σάββατο: 12:00 – 16:00, Δευτέρα, Τρίτη, Κυριακή: κλειστά

Γιώργος Λουλούδης: Η Πορεία του Φωτός - Το Εγγενές
2026-05-14 12:00 - 21:00 | GenesisGallery, Ιπποκράτους 121, Αθήνα, Αθήνα, 114 72, Greece
Στη νέα ατομική έκθεση ζωγραφικής του Γιώργου Λουλούδη στην Gallery Genesis, το φως γίνεται βασικός πρωταγωνιστής και ξεπερνά τα όρια ενός φυσικού φαινομένου. Ο καλλιτέχνης στρέφεται στα ελληνικά ξωκλήσια και στη μοναδική τους σχέση με το τοπίο, μετατρέποντάς τα σε σύμβολα ελπίδας, σιωπής και εσωτερικής αναζήτησης. Τα έργα λειτουργούν σαν μικρές στάσεις περισυλλογής, όπου ο χώρος και η ψυχική εμπειρία συνδέονται άμεσα.

Μέσα από μια έντονα εξπρεσιονιστική γραφή, οι ζωγραφικές επιφάνειες αποκτούν συναισθηματική ένταση και βάθος. Το φως μετατρέπεται σε εσωτερική ανάγκη, σε δύναμη που οδηγεί τον θεατή προς μια πιο προσωπική ανάγνωση του έργου. Μια έκθεση που μιλά για την ανάγκη παρηγοριάς, τη δύναμη της ελπίδας και τη δυνατότητα της τέχνης να λειτουργεί ως σημείο ανανέωσης και στοχασμού μέσα σε μια απαιτητική εποχή.

Εγκαίνια: Πέμπτη 7 Μαΐου στις 20:00.

Διάρκεια έκθεσης: 07-30/05

Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 12:00 – 21:00 & Σάββατο: 12:00 – 15:00, Δευτέρα, Τετάρτη, Κυριακή: κλειστά.

Άννα Δημητρίου: Always the Blue
2026-05-14 17:00 - 21:00 | NEZER Collective Gallery, Νέζερ 8, Αθήνα, 117 43, Greece
H γκαλερί NEZER Collective φιλοξενεί την ατομική έκθεση της εικαστικού Άννας Δημητρίου με τίτλο «Always the Blue». Μέσα από την επιμελητική πρόταση της αρχιτεκτονικής ομάδας SOL by Elephant Design, ο εκθεσιακός χώρος προσεγγίζεται ως ένα πεδίο ζωντανής αφήγησης και χωρικής εμπειρίας, όπου η τοποθέτηση των έργων, οι αποστάσεις και η κλίμακα συγκροτούν μια ενιαία αρχιτεκτονική διαδρομή.

Η έκθεση προτείνει μια ανάγνωση του «μπλε» όχι απλώς ως χρωματικό στοιχείο, αλλά ως ένα βαθύ συναισθηματικό και εννοιολογικό πεδίο. Μέσα από κολάζ και μεικτές τεχνικές, οι μορφές λειτουργούν σαν θραύσματα που ανακαλούν την αίσθηση του ελληνικού καλοκαιριού ως ενός διαρκούς παρόντος. Εδώ, η θάλασσα μετατρέπεται σε εσωτερικό τόπο και οι χαρακτηριστικές κολυμβήτριες της Δημητρίου δεν κολυμπούν στο νερό, αλλά στα βαθιά νερά της συλλογικής και οικογενειακής μνήμης. Κινούνται ελεύθερα και ανέμελα, χωρίς οδηγίες ή φόβο, μέσα σε ένα μπλε που λειτουργεί ως κατάσταση, υπόσχεση και καταφύγιο, υπενθυμίζοντάς μας την ανάγκη να κρατήσουμε ζωντανό τον κόσμο που μας συγκρότησε.

Διάρκεια έκθεσης: 08/05-08/06

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Κυριακή 17:00 – 21:00, Δευτέρα κλειστά.

EDEN Block Party w/ Daphni (aka Caribou)
2026-05-14 17:30 - 23:00 | Πλατεία Αβησσυνίας, Πλατεία Αβησσυνίας, Αθήνα, Αθήνα, 105 55, Greece
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, η ιστορική Πλατεία Αβυσσηνίας υποδέχεται τον Καναδό Dan Snaith, τον δημιουργό πίσω από το όνομα Caribou.

Ως διδάκτωρ μαθηματικών, ο Caribou καταφέρνει να μετατρέπει την επιστημονική ακρίβεια σε εκρηκτική ενέργεια, χαρίζοντάς μας μερικές από τις πιο επιδραστικές στιγμές της σύγχρονης ηλεκτρονικής σκηνής. Από τους οργανικούς ρυθμούς του εμβληματικού «Andorra» μέχρι τη γεμάτη συναίσθημα dance-pop του «Our Love» και τις dancefloor επιτυχίες όπως το «Can’t Do Without You», κάθε εμφάνιση του Caribou είναι μια μεθυστική γιορτή ήχου και ανθρώπινης ζεστασιάς.

Ετοιμαστείτε να χαθείτε στη μουσική ευφυΐα ενός οραματιστή που ξέρει πως να κάνει μια ολόκληρη πλατεία να χορεύει στον δικό του παλμό.

Ξενάγηση: Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue
2026-05-14 18:00 - 18:30 | Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Νεοφύτου Δούκα 4, Αθήνα, Αθήνα, 106 74, Greece
Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης προσκαλεί το κοινό σε μια ειδική ξενάγηση που γεφυρώνει 40.000 χρόνια ανθρώπινης δημιουργίας. Η περιήγηση εστιάζει στην πρωτότυπη συνάντηση της παλαιολιθικής τέχνης με τη σύγχρονη ματιά του διεθνώς αναγνωρισμένου Jeff Koons, παρουσιάζοντας το επιβλητικό έργο του Balloon Venus Lespugue (Orange).

Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν πώς το γλυπτό από ανακλαστικό χάλυβα «συνομιλεί» με δέκα πιστοποιημένα αντίγραφα παλαιολιθικών ειδωλίων, με κεντρική αναφορά την αυθεντική «Αφροδίτη του Lespugue». Μέσα από την ξενάγηση, αναλύονται διαχρονικά αρχέτυπα γονιμότητας και θηλυκότητας, εξετάζοντας πώς ο μετασχηματισμός των υλικών μεταβάλλει την ιερή σημασία της γυναικείας μορφής από την αυγή της ανθρωπότητας έως τη μεταμοντέρνα εποχή.

*Jeff Koons, Balloon Venus Lespugue (Orange), 2013-2019
Φωτογραφία: Πάρις Ταβιτιάν © Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Σημείο Συνάντησης: Ηροδότου 1 και Βασιλίσσης Σοφίας, στην είσοδο του Μεγάρου Σταθάτου

Οι κρατήσεις ανοίγουν μία εβδομάδα πριν τη δράση, στις 12:00 το μεσημέρι.

Παραμύθια με την Νάγια Οικονομοπούλου
2026-05-14 18:00 - 20:30 | Πλατεία Πανταζοπούλου, Πλατεία Πανταζοπούλου, Αθήνα, 104 44, Greece
Ανακυκλώνοντας με ιστορίες (την αφήγηση ακολουθεί εργαστήριο ζωγραφικής σε καφέ κάδους ανακύκλωσης)!

Η πετρόσουπα: Όταν τρεις πεινασμένοι και φτωχοί ταξιδιώτες φτάνουν σε ένα χωριό, ζητούν πόρτα-πόρτα λίγο φαγητό αλλά κανείς δεν τους δίνει. Όλοι είναι κλεισμένοι στα σπίτια τους και τίποτα δεν θέλουν να μοιραστούν με τους άλλους. Τότε κι αυτοί, για να χορτάσουν την πείνα τους, βάζουν μπροστά να φτιάξουν την πιο νόστιμη πετρόσουπα του κόσμου. Στο τέλος, όμως, όλοι οι κάτοικοι του χωριού συμβάλλουν στην συνταγή με ό,τι έχουν που “από μόνο του δεν μπορεί να γίνει κάτι” και που κρίμα είναι να πάει χαμένο;

Αυτό που σίγουρα δεν πάει χαμένο είναι η χαρά και οι ανοιχτές καρδιές.

Μουσική: Μαρία Γεωργοπούλου

Γεράσιμος Γαλιατσάτος: Φ του Φωτός
2026-05-14 18:00 - 21:00 | Mosaico Fine Art Studio, Καισαρείας 18-20, Αθήνα, Αθήνα, 115 27, Greece
Τι συμβαίνει όταν η μαθηματική τελειότητα συναντά την εσωτερική αποκάλυψη; Στην έκθεση του Γεράσιμου Γαλιατσάτου με τίτλο «Φ του Φωτός», σε επιμέλεια του mosaico, η τέχνη παύει να είναι μια απλή αναπαράσταση και μετατρέπεται σε «αποκάλυψη νέων μορφών ύπαρξης», όπως θα έλεγε και ο ψυχολόγος και συγγραφέας Ρόλο Μέι. Ο καλλιτέχνης μάς φέρνει αντιμέτωπους με δύο θεμελιώδεις δυνάμεις:

Τη Χρυσή Τομή (Φ): Συμβολισμένη προς τιμήν του Φειδία, η Χρυσή Τομή είναι ο μαθηματικός κώδικας της απόλυτης αρμονίας στη φύση και την αρχιτεκτονική. Για τον Γαλιατσάτο, το «Φ» δεν είναι απλώς ένας κανόνας της ύλης, αλλά η αισθητική αποτύπωση της ψυχικής ισορροπίας.
Το Φως: Η δύναμη που αποκαλύπτει και εξυγιάνει. Εμπνευσμένος από τη σκέψη του Καρλ Γιουνγκ, ο δημιουργός αντιμετωπίζει το φως ως το μέσο για να γίνει το «σκοτάδι συνειδητό». Κάθε έργο της συλλογής λειτουργεί ως ένας φωτεινός διάμεσος, καλώντας τον θεατή να ανακαλύψει την εσωτερική τάξη μέσα στο χάος.

Μια έκθεση-ιεροτελεστία στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, που μας προσκαλεί να δούμε πέρα από το προφανές, αναζητώντας τη δική μας πτυχή της πραγματικότητας μέσα από τη λάμψη και τη γεωμετρία.

Διάρκεια έκθεσης: 09-15/05

Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 18:00 – 21:00 & Σάββατο: 12:30 – 15:00, Κυριακή: κλειστά.
